博鱼体育,博鱼体育官方网站,博鱼体育APP下载4月9日至12日，作为第41届上海之春国际音乐节闭幕演出，上海音乐学院与德国弗莱堡国立音乐学院联合制作莫扎特歌剧《魔笛》将献演上音歌剧院。上音通过建立联合制作机制、引进国际大师，将世界一流的歌剧教育资源“请进”校园，服务于教育教学与学科建设，为中国歌剧学科建设、人才培养提供有力支撑。今天（4月4日）下午，在歌剧《魔笛》系列讲座沙龙第五期现场，德方主创团队及外籍主演分享创演心得。院长廖昌永，党委副书记、副院长汤隽杰，以及相关职能部门负责人一同参与讲座。

　　导演舒林分享了在上海排演《魔笛》的惊喜与感动。他高度评价上海音乐学院的年轻歌手团队，称他们准备充分、思维开放，富有艺术与情感投入，并强调自己从演员身上获得的启发和收获远超付出。这位德国歌剧导演提到，《魔笛》是他童年首次观看的歌剧，当时约8岁，随父母在柏林观看，这次经历对他产生深远影响，成为他投身歌剧事业的重要契机。导演强调自己是完美主义者，要求团队在音乐排练中也追求完美，尤其注重每位歌手的节奏、语速和表达方式，他非常期待即将到来的演出。

　　指挥斯蒂格霍斯特很高兴有机会在中国工作，并感谢上音给予此次合作机会。他指出，《魔笛》在德国和奥地利广为人知、深入人心，他从小便浸润于该剧音乐之中。他强调莫扎特音乐的核心特征在于“张与弛”的交替——既有紧张感，又在恰当时刻释放放松，这种动态平衡需由指挥、演奏者、歌手乃至观众共同参与完成。他惊叹于上海音乐学院师生的专业素养，尤其赞赏演员和乐手在把握《魔笛》中节奏方面的出色表现，并期待中外艺术家与观众共同激发新的艺术火花。

　　近年来，上音践行“全学科协同、国际化合作”理念，相继联合制作《费加罗的婚礼》《卡门》《茶花女》《塞维利亚的理发师》等经典歌剧，将排演全过程融入教学，实现中西演职人员的深度融合，让学生能够在真实的职业化排演中获得锻炼。从寒假至今，德方主创团队从线上到线下，与上音师生开展全方位交流磨合，目前正在进行紧张的合成排练。上音依托“教创演研”一体化人才培养模式，将艺术实践成果转化为学科建设的有力支撑，助力中国歌剧人才培养。